Diseño de Interiores y Producto

Seminario Integrado/estudio
Los estudiantes exploran una variedad de habilidades visuales y analíticas mientras trabajan en proyectos colaborativos y multidisciplinarios. ¿Cómo damos sentido a nuestras ideas, a la información que recopilamos, a nuestros presentimientos y teorías? ¿Y qué nos puede decir esta investigación sobre por qué tomamos ciertas decisiones como pensadores creativos? Los estudiantes trabajan de forma independiente y en equipos para aprender sobre la investigación y construcción de prototipos y para comprender el proceso creativo. Las clases incorporan el conocimiento adquirido en otros cursos de primer año, y varias veces durante el semestre dos clases compartirán conceptos y tareas en varios proyectos.

Principios de Diseño de Interiores
Una introducción a los principios fundamentales en el diseño de interiores: la organización del espacio, la circulación, la escala, la luz y el color se estudian a través de conceptos básicos de diseño y composición. Se discutirán los métodos históricos, y los requisitos del curso incluyen lecturas, discusión, análisis y proyectos de diseño de estudio.

Teoría del Color
Este curso proporciona una completa inmersión en la comprensión y el uso del color. Los estudiantes analizan las implicaciones culturales, sociales y psicológicas del color en la vida diaria. La percepción y la comprensión del color a través de procesos mentales y físicos se tratarán a través de ejercicios basados ​​en la experiencia. Las interacciones de color se estudian minuciosamente a través de una serie de proyectos, que culminan en un ejercicio final centrado en la aplicación de estas teorías.

Representación Técnica (Dibujo - Perspectiva)
Los estudiantes tendrán la oportunidad de aprender los fundamentos del dibujo técnico (plano, elevación y sección) que los diseñadores de interiores necesitan. Se les presentarán las herramientas, los materiales y los métodos prácticos de dibujo para facilitar la percepción y representación más precisas, permitiéndoles pensar visualmente y expresar claramente el mensaje deseado.

Imagen Digital
Este curso utiliza métodos tradicionales de imágenes digitales (Illustrator, Photoshop) para explorar las cualidades conceptuales, estéticas y formales que informan la manera en que las ideas y las impresiones se expresan en dos dimensiones. Se explorará la organización visual y formas representativas y abstractas. Además, la clase involucrará a los estudiantes a través del dibujo desde la observación, la fotografía, la creación de imágenes digitales y la integración de una variedad de medios.

Seminario de Arte
Este curso presenta a los estudiantes algunos momentos importantes de la historia mundial y el estudio de objetos considerados como expresiones de un lugar o tiempo en particular. Las interrelaciones se construirán entre sociedades y tipos de objetos a lo largo del tiempo. La estructura del curso es aproximadamente cronológica, comenzando en la prehistoria y continuando hasta los albores de la industrialización. La atención se centrará en los objetos, obras e instrumentos ordinarios de la vida cotidiana, así como en los monumentos extraordinarios de habilidad artística y diseño. Esta exploración tratará sobre cómo y por qué los objetos fueron hechos, por y para quién, cómo se usaron, qué significaron para las personas que los usaron y qué estructuras sociales están incorporadas en ellos. El curso sirve como una introducción a los estilos artísticos y al análisis visual. Las clases se desarrollan a través de discusiones, tareas, investigación y proyectos.

Diseño de Interiores
Este curso introduce a los estudiantes a los temas fundamentales del diseño de interiores, como las relaciones espaciales, las formas, los materiales, los textiles, las artes decorativas y la iluminación a través de una serie de proyectos de diseño y análisis que enfatizan la dimensión inventiva y conceptual del diseño de interiores. Los proyectos se desarrollan utilizando una variedad de técnicas de representación que fomentan la capacidad de los estudiantes de comunicar claramente las ideas de diseño a un espectador o cliente.

Representación 2D/3D
Este curso cubre las habilidades fundamentales necesarias para las herramientas de dibujo y presentación tridimensional utilizando software de computadora. Las demostraciones y tareas cubrirán una breve revisión de la perspectiva del boceto a mano, el dibujo axonométrico, las clases introductorias en Photoshop y Adobe Illustrator, y los programas de computadora para el modelado.

Renderización
La renderización es el proceso de representación visual de modelos en 2D y 3D, y esta clase ofrecerá a los estudiantes conocimientos técnicos que les permitan desarrollar, de forma manual o digital, presentaciones gráficas en las que la renderización presenta de manera competente acabados, materiales, texturas, puntos de vista, iluminación, y otros aspectos importantes.

Espacio y Materiales
Los estudiantes exploran conceptos como maleabilidad, peso, textura, color, durabilidad, olor, sonido, sabor, ciclo de vida e impacto ecológico a través de una amplia variedad de proyectos que revelan la estrecha relación entre los materiales y los usuarios. Otros temas se refieren a la formación de espacios, la psicología ambiental y la exploración del objeto para descubrir el significado de su forma, materiales y usos. La discusión, la crítica y las respuestas escritas crean una comunidad en la clase y la idea de compartir, al mismo tiempo que ayudan a los estudiantes a comprender su trabajo en contextos históricos y culturales.

Materiales y Procesos
Esta clase introduce un conocimiento básico de los materiales y procesos comúnmente utilizados por los diseñadores y fabricantes en diferentes escalas de producción. Su secuencia sigue los otros cursos principales del plan de estudios, proporcionando una base para comprender cómo funciona un producto y cómo puede hacerse mejor, más seguro y más sostenible.

Prototipos y Modelos
Este curso tiene como objetivo capacitar a los estudiantes para que utilicen las herramientas del estudio de diseño que les permitirá completar proyectos de expresión tridimensional y representación volumétrica. Los ejercicios utilizarán técnicas tradicionales y medios digitales que permiten la creación de modelos 3D de forma automática, permitiendo a los estudiantes comprender las diferentes formas de representación tridimensional.

Historia de la Arquitectura y el Diseño
Este curso investigará la historia de la arquitectura y los interiores desde mediados del siglo XIX hasta principios del siglo XXI. El objetivo será desafiar a los estudiantes, a través de este estudio de arquitectura e interiores, a explorar y apreciar los grandes cambios sociales, culturales y tecnológicos que han tenido lugar.

Diseño de Producto y Mobiliario
En este curso, los estudiantes recibirán una experiencia práctica introductoria al proceso de diseño del producto, que incluye la resolución de problemas y la integración de habilidades esenciales como dibujo, renderización y prototipos tridimensionales. En el estudio, los estudiantes pueden comenzar a identificar dónde y cómo un diseño puede convertirse en una realidad.

Costos y Presupuestos
Este curso introduce la dinámica del sistema en el contexto de los aspectos financieros de los proyectos de diseño y su funcionamiento. El suministro de materiales, la asignación de recursos y los impactos de postproducción se analizarán como elementos que contribuyen a la huella ambiental económica, social y global de un producto o servicio.

Paisajismo
Este taller tiene como objetivo el conocimiento de los aspectos básicos de la creación de jardines exteriores e interiores, el desarrollo de las áreas de un jardín de acuerdo con el plan del propietario y el uso adecuado de las plantas con respecto al color, textura, tamaño, patrones de crecimiento, y requisitos de mantenimiento.

Iluminación
La luz es una de las principales herramientas de plasticidad del diseño. Refuerza el concepto creativo detrás de un proyecto y el aspecto emocional de cada entidad arquitectónica. A lo largo del curso, los estudiantes pueden llegar a dominar un lenguaje técnico básico para completar cualquier proyecto de iluminación y aprender a transmitir el concepto deseado al espacio de manera intuitiva.

Admisiones

La admisión a CHAVÓN requiere la graduación de la escuela secundaria con un promedio de calificaciones satisfactorio, la presentación de un portafolio,* y una entrevista. Para obtener información detallada sobre los procedimientos de admisión, haga clic aquí.

* Los solicitantes del programa de mercadeo de moda y comunicaciones no están obligados a presentar un portafolio, pero deben completar el Reto CHAVÓN.

Información para Estudiantes Internacionales

Los estudiantes internacionales son bienvenidos a la comunidad de CHAVÓN y se suman de manera significativa a su rica cultura artística e intelectualmente diversa. Si usted vive fuera de la República Dominicana, le alentamos a aplicar o contactarnos, ya que siempre estaremos disponibles para ayudarle en el proceso de solicitud y para responder preguntas relacionadas a la residencia estudiantil u otras viviendas, arreglos de viaje, visas, o cualquier otra pregunta que pueda tener.